martes, abril 07, 2009

Conversaciones tontas y admirables






























Cada dìa me conmueven màs las conversaciones banales, absurdamente tontas, esas que se pasan de estùpidas, como si fueran las màs listas. La vida es una cadena de cosas ordinarias y de pronto algo brilla y si no lo ves, sòlo sucede para su propio esplendor. Algo parecido a la cola de un cometa. Me dice un amigo, màs bien un conocido, no vamos a otorgarle a las palabras un sentido que les queda grande. Dejè de doblar,advierte, a la izquierda, tomar cualquier objeto con la gauche, mirar inclusive de soslayo la belleza que viaja por el lado izquierdo, porque mi jefe es ultraconservador, derechista consumado. Tan es asì, que le agradarìa tener dos brazos derechos.
El alemàn es un lengua dura, me comenta una persona al pasar de su lengua sus palabras: ¿De acero pregunto? Su verbo es como un panzer, insiste. ¿Y le pregunto por què Kafka escribiò en alemàn? Estamos en un Mall, donde todo es ir y venir con los pies y los ojos puestos en las vitrinas. Un lugar para el ejercicio de la satisfacciòn personal. Un capuchino importado de la màquina italiana forma parte del mediodìa. Y al caer el reloj, pienso que fue Friedich von Schiller quien escribiò el himno al amor en alemàn:
El cielo azul puede derrumbarse sobre nosotros/Y la tierra puede abrirse/Poco me importa si me amas/“Paso”… del mundo entero/Ya que el amor inundará mis mañanas/Ya que mi cuerpo se estremecerá entre tus manos/Poco me importan los problemas/Mi amor, porque me amas/Iré a la otra punta del mundo/Me haré teñir de rubio/Si tú me lo pides/Iré a descolgar la Luna/Iré a robar la fortuna/Si tú me lo pides/Renegaré de mi patria/Renegaré de mis amigos/Si tú me lo pides/Te puedes reír de mí/Haré como que no me importa/Si tú me lo pides/Si un día la vida te arranca de mi lado/Si mueres, ó estés lejos de mí/Poco me importa! si tú me amas/Porque yo moriré también/Tendremos la eternidad para nosotros/En el azul de toda la inmensidad/En el cielo, no más problemas/Mi amor ¿crees que nos amamos?…/Dios reúne a aquellos que se aman.
La entrega total. La mùsica en el Mall revienta el tìmpano de una hiena, que sigue riendo y pensando en su pròximo festìn. Sabe que le dejarà las sobras al macho y en algùn momento lo autorizarà para que copulen para seguir manteniendo la especie y se reirà para sus adentros, como hiena, con sus amigas. Mùsica dura, que dirìa Schiller, para no pensar, èl "un romanticòn pasado de moda". Los rostros pasan sin mirar. Las bolsas cuelgan de los brazos. Una monja va de buen humor, como si Dios tocara rock. Hay un grupo de feas que se siente integrada a los parlantes negros, hoscos, que azotan las sienes y los sentidos parecen mendigos absortos, anulados. El Mall es como una calle, algunos se hablan, otros se miran, detienen, pasan, pasan. Pasa un profesor de Historia, nos reconoce, saluda. . ¿Por què la gente no conoce su historia?, le pregunto. Y responde, por falta de ideales. La historia se repite, sin embargo, aún así, añade, no nos hacemos cómplices. El profesor se fue con su historia, nos dejó su espalda en medio de los transeúntes borroso.
El estudiante de medicina que me acompaña al lado de mi mesa redonda, se destornilla en carcajadas. Dice que mientras exista misterio, habrá poesía. Bécquer, el de las leyendas, lo profetizó. Eres un romántico, escuché una vez que me dijeron en un hotel de playa azul y el mar siguió su curso rodeando la tierra como hace miles, millones de años. Me desprendo del sitio, nos despedimos y me voy yendo adentro del Mall hacia las billeteras de la lotería, por una tincada con un número que me silva el oído más allá de lo permitido. Cábala, sólo cábala. Me acerco al primer tablero mágico y pregunto: ¿Tiene el 2666? Me mira extrañado y sigo, voy recorriendo la suerte tablero por tablero, azar por azar, uno, dos, tres. Nada. Alguna vez lo tuve. Se voló. Suele ocurrir con los números, porque a nadie les pertenecen. Yo apuesto a la literatura, abro un paréntesis mental y me comento el número en la cábala. Y pido, que no me vaya a fallar San Roberto. ¿Usted señora tiene el 2666?, Sí, me dice. Bingo, digo. Y me pasa un manojo de números. Cuento: 14 pedazos. Me los llevo todos. La suerte es la suerte. 14 balboas que son dólares . Pago y me marcho. Suerte, señor, me dice. Sigo, pero la música me rompe el alma, dilata las venas, el corazón vuela del pecho y se estrella con un celular. Se han volado los decibeles más allá de Marte, aqui en la tierra, sobre las baldosas. 2666, digo para mí. y sigo, el sol ha estado fuerte, brillante en febrero, marzo y ahora abril. Debiéramos estar más optimistas. Los números quieren que alguien se los lleve. Ahí no hacen nada, se ven la suerte entre ellos. Pertenecen a un mismo tablero y azar. Se la juegan con sus cuatro cifras. Ninguno se siente feo, olvidado ni humillado. Algún día saldrán.
Dejo los tableros a su suerte y me encuentro con el dibujante. El artista del pasado, el que rescata la imagen de una foto a punto de desaparecer. Una manera de encontrar un viejo presente.
Voy saliendo del Mall y el aire de la calle, su paisaje, me dice que la naturaleza es fecunda como una infancia siempre alerta. Ya estoy en la vía Argentina y en un clic atrapo los pericos que no dejan de volar y periquear sobre los árboles. Usted amigo lector haga clic en la fotografía donde está el árbol sobre el edificio rosado. Es la penúltima de la serie de arriba hacia abajo y dígame cuántos pericos ve en la foto. Suelen volar en bandadas por las tardes en plena ciudad y sólo hay que cerrar los ojos e imaginar su cotorreo sin igual.
El Mall es un vicio del mudo moderno, ahì muchos hacen sus vidas diariamente, paseos, compras, vitrineos, cine, comidas. Es el gran espacio pùblicos social por excelencia. Las tazas de cafès se pasan de mano en mano y las voces siguen su camino.
Yo estoy viendo a Isabella en su Arca de Noè, viajando por el diluvio que ella guìa con sus botones y los animales, esas bestias en parejas salvadas, parecieran hablarle, expresarle sentimientos encontrados, como si quisieran bajarse de la nave y olvidarse del diluvio que tarde o temprano nos taparà a todos. Ella sòlo se deja llevar por el movimiento del Arca que nadie sabe adonde viajarà. Hay ruido de mar, aunque el de la ciudad es de lentas y pacìficas aguas. Me pregunto si Noè habrà hecho escala en esta parte del mundo. Còmo habrà capeado el temporal esa nuez en todos los mares del planeta.
La pequeña flor , que yo dejo invariablemente sobre mi escritorio, crece a la vera de un camino y permanece como el rostro de su dueña.

lunes, abril 06, 2009

Anònimos: Prohibido, prohibir



La ùnica frase anònima que me anima a creer en la imaginaciòn, inteligencia y creatividad humana es Prohibido, Prohibir. Nace de un mismo juego y su mensaje da en el blanco del objetivo¨Libertad total.
Leo con espanto cuando alguien, que es periodista, al menos de oficio, elogia a los comentaristas anònimos y al mismo tiempo les asigna una funciòn providencial en cuanto a la formaciòn de opiniòn pùblica.
En Internet se escribe todo tipo de disparates posibles, verdades a media, pero los Blogs surgieron para decir la verdad, aquella que no contaban los grandes medios impresos. Es la historia real. Lo que dice a continuaciòn Juan Pablo Meneses, un blogger de El Clarìn de Buenos Aires, es cuando menos, sorprendente:"Los comentaristas anónimos cambiaron la forma de escribir una sociedad. En estos momentos, mientras todos hablamos de crisis económica o de crisis del papel, se está desarrollando una terrible y secreta y oscura guerra. Una guerra mayor que la de Irak y que la narcoguerra mexicana. Es la guerra entre los comentaristas conocidos y los comentaristas de Internet. Entre los líderes de opinión y los opinadores de blogs. Y esa guerra, para desgracia de los líderes de opinión, la está ganando por goleada el comentarista anónimo. Por eso, los comentaristas conocidos los acusan públicamente de fachos, de xenófobos, de idiotas.., como si eso fuera algo inventado por Internet. Basta ver la transmisión de un partido por las eliminatorias, para entender que todas esas características negativas el comentarista las recibe y aprende y absorbe de los opinadores oficiales. El triunfo del comentarista anónimo es el gran fracaso y la gran crisis terminal del opinador público ¿Quién informó y formó a los comentaristas mediocres, malos, agresivos, ignorantes? ¡Los medios!". R.G.

Las llaves secretas de la Mistral





¿Gabriela Mistral se reservò el derecho que la admiraran o respetaran màs despuès de su muerte? ¿O se reservò el derecho de volver a nacer? A 120 años de su nacimiento, la Mistral sigue màs viva que nunca y tal vez esa no fue su intenciòn, porque Chile paga con rupias, maravedìes, a sus escritores. Un mito que no termina de conformarse y se confirma cada día. Del polvo nacen las estrellas y ella quiso que la dejaràn como el polvo en el camino en su valle amado, donde el cielo es màs claro que cualquier cristal.
Su poesìa y vida nunca fueron un libro abierto. Publicò con avaricia, corregìa sus libros ya impresos cuando los obsequiaba. Nunca estuvo satisfecha y su potente caligrafìa da cuenta de ello. ¿Se mistraleaba en el poema? La poesìa es vida, repito hasta la saciedad lo ya dicho y la Gabriela no escapaba de sus muertos màs pròximos, geografía, cordillera, sus rìos profundos
dentro de sus venas, con las ramificaciones que le trazaron los vaivenes de su tiempo.
A 120 años de su nacimiento, natalicio dicen los biògrafos tenaces, sigue viva como el valle que la acunò durante toda su vida, ese que la rodeò con sus cerros en la infancia. Nunca saliò definitivamente de allì y volvìa en sueños tìpicamente mistralianos, con su memoria de vieja bíblica.
Arrastraba como un gran Buda femenino sus afectos y desafectos, contradiccìones, humores, desencanto, luchas, enfundada en sus traje sastres cerrados de maestra sin tiempo ni gloria, y la atrevesaba la Amèrica india, que puede resultar un lugar comùn, pero a ella no sòlo le calzaba como anillo al dedo, sino que era una postura natural, ètica, social, cultural, propia de una humanista visionaria, adelantada a su tiempo. Màs allà de las rondas infantiles, de su vocaciòn por la niñez, maternidad universal sin hijos propios, otra Mistral luchaba en el corazòn de Amèrica y dentro de su propia visiòn poètica marcada por la austeridad, rigor, su hermètico y complejo universo de caliz y espadas.
Con sòlo cuatro libritos conquistò el Premio Nobel en 1945, amèn de una trayectoria diplomàtica, filosa prosa social, conferencias y viajes por la geografìa de nuestra Amèrica, la otra Amèrica y Europa.
Siguiò siendo admirada, humillada, olvidada, la pieza oscura de la poesìa chilena. Lihn, autor de ese libro, dijo en un verso sublime: Diràn que està en la gloria. Fue bautizada con tan malos tìtulos, de Gabriela pùblica y privada; Una mujer nada de tonta; etc. y no valen porque no reflejan ni un centìmetro de la clara oscuridad de su lenguaje. Fue autora en verdad de un sòlo libro inconcluso, como su vida, que partìa de un nacimiento interminable y se hacìa y rehacìa por el mundo. No entendieron sus detrcatores ni el màs leve vuelo a ras de tierra de esta discìpula de la palabra, mujer de compromisos, dura y tierna como describiera su poesìa Paul Valèry.
Han pasado 120 años y su poesìa late màs viva que nunca- Gabriela nos hace un guiño para que comprendamos su presencia Americana, profundamente chilena, universal, sin duda, carente de falsas fronteras, vital en sus raices. La vitalidad de su palabra sorprende a moros y cristianos. En vida incomodò a toda suerte de oficialismo y a la pesudo crìtica que la fustigò permanente y àcidamente. Nunca la entendieron ni descifraron sus Sonetos a la Muerte, y menos su original, enigmàtica, trascendente obra.
Todos, al menos mi generaciòn, somos algo mistralianos en Chile, educados con los Piececitos de Niño, la visiòn tutelar de la Cordillera de Los Andes, Las Reinas de Lucila, la visiòn de la maestra errante que partiò de Chile dejando su sombra en medio de la crìtica pueril que cocina todo en un mismo sartèn
Mujer de profunda espiritualidad, la llevò a buscar un "Dios terreno", y de paso superò esa religiosidad que se le atribuye constantemente, porque maneja una suerte de religiòn alternativa. Mujer de ideas, màs que de cabellos largos, pionera, adelantada, polèmica, una Gabriela sin pelos en la lengua, es lo que vimos entre lìneas, las que podìamos reconocer en las lecturas de sus mùltiples mensajes. Poesìa de profundo pozo. Seguramente ella veìa en el reflejo de la oscuridad, su rostro màs allà del poema y aguardaba la llama encendida temblar.
Dice en su libro Lagar: La bailarina ahora està danzando/la danza del perder cuanto tenìa./Deja caer todo lo que ella había/padres y hermanos, huertos y campiñas./el rumor de su rìo, los caminos/el cuento de su hogar/su propio rostro/y su nombre, los juegos de la infancia/como quien deja todo lo que tuvo/caer de cuello, de seno y de alma.
Es ella sin nada, quien amò las cosas que nunca tuvo, con aquellas que ya no tengo.
Rolando Gabrielli©2009

domingo, abril 05, 2009

Diosa


Asciendes, diosa,
no pisas tierra,
aire,
rosa en cuerpo y alma,
despegas clavos,
Bella, vuelas.
Rolando Gabrielli©2009

sábado, abril 04, 2009

El ruiseñor de Parra




¿Parra es el fantasma
que escapò
al ruiseñor de Keats
o cantò otra partitura?
Rolando Gabrielli©2009

Màtame







Màtame,
ahora puedo
darte la vida.
Rolando Gabrielli©2009

viernes, abril 03, 2009







La editora española, Carmen Balcells, visitando Chile por negocios, se encontrò con Nicanor Parra y se enamorò a penas lo vio, (en el acto), segùn confesò al diario La Naciòn de Chile. Parra es el poeta vivo màs importante del habla castellana en tèrminos de renovaciòn del lenguaje poètico y a unos meses de cumplir los 95 años en septiembre pròximo, en su retiro del mundanal ruido en el balneario de Las Cruces, construye un antimuseo a unos cuantos minutos de Isla Negra, residencia de Pablo Neruda.
Parra, un poeta conocido en Estados Unidos, Chile, en Amèrica latina, que visitò en el tiempo de la Guerra Frìa, Cuba, China y la ex Uniòn Soviètica, sòlo tuvo el reconocimiento de España con el Premio Reina Sofìa, cuando se aproximaba a sus propios riesgos, a los 90 años. Es el poeta mayor vivo de nuestra lengua por lo que ha significado su antipoesìa en el ùltimo medio siglo. Si hablamos en tèrminos de renovaciòn de la poètica en castellano a partir del Nicaraguense Rubèn Darìo, derivamos en Pablo Neruda y ahora es el turno de Parra.
La poesìa no vende, con excepciòn de Neruda, quien està en la gran carpeta de Balcells, pero Parra, autor de Cancionero sin nombre, Poemas y Anipoemas, Versos de Salòn, La Cueca larga, Obra Gruesa, Hojas de Parra, Canciones Rusas, es un clàsico vivo, un icono que trasciende las fronteras del castellano.
Vicente Huidobro fue el primero de los poetas chilenos en significar en Estados Unidos, despuès Neruda, la Mistral y Parra, aunque tambièn Dìaz Casanueva, Gonzalo Rojas, Oscar Hahn recientemente y David Rosenmann-Taub, quien vive hace dècadas. Los poetas llegaron antes que los prosistas a Estados Unidos, un mercado cerrado para el castellano, aunque allì estuvo Josè Donoso, Fernando Alegrìa y vive Isabel Allende. Sin embargo, fue post Roberto Bolaño, con Los Detectives Salvajes y 2666, quien ha vuelto a derribar el muro de la lengua anglosajona erigido ante los escritores del idioma castellano. Ariel Dorfman reside y estrena sus obras en Estados Unidos y Antonio Skàrmeta, autor del best seller sobre el amor de Neruda en Capri, que obtuvo un Oscar, con la pelìcula El Cartero de Neruda.
Pero ningùn narrador entrò al mercado con la fuerza y èxito del autor de Las putas asesinas, Nocturno de Chile y Estrella distante.
Ahora C. Balcells està interesada en la obra de Parra y ha sido rotunda: "quiero difundir la obra de Parra". No sòlo favorecerà a uno de los eternos candidatos al Premio Nobel, un viejo profesor universitario de Mecànica Racional (Avanzada), que estudiò en Estados Unidos e Inglaterra, y sometiò a la poesìa al verso endecasìlabo.
Parra comenzò a darle cuerda a su propio instrumento para sacarle mùsica hasta que de pronto su ratòn saltò a los brazos de Hamelìn, como si se mirara al espejo de la antipoesìa. La antipoesìa es una nueva retòrica, que se enfrenta al yo nerudiano, su solemnidad y se atraviesa en el mundo
como si quisiera decir lo que el cine mudo no pudo expresar con palabras. La antipoesìa tiene como materia prima la provocaciòn al establecimiento, donde quiera se encuentre, y no obedece a otra lògica que un continuo detonante de su entorno, de cabeza a pies estremece el cuerpo,-un organismo que conoce y desconoce al mismo tiempo- es corrosiva, privilegia las contradicciones, no se suma a nada y su verso es el de un francotirador confeso. Posee un fuerte componente de humor negro, no se apiada ni del silencio, enfrenta las màscaras con su propia Persona.
Parra es un poeta muy chileno, por el uso de la cultura popular, criollismos, modismos, el lenguaje de la calle vivo y universal porque utiliza todos los recursos del lenguaje y nos habla de un hombre de carne y hueso existente en cualquier lugar del planeta.
Parra es un poeta de Manifiestos, llega tarde a la Guerrilla de los grandes poetas històricos: Huidobro, Neruda y De Rokha, pero se instala en su propio escenario donde dispara a diestra y siniestra en el estricto orden de los tèrminos. Fue una època de francotirador repudiado por la izquierda oficial chilena, de enormes contradicciones personales, aislamiento, ferocidad verbal, para quien se abrìa paso y buscaba el trono mayor de la poètica chilena. Era difìcil atravesar el desierto de Atacama, saltar la Cordillera de los Andes o cruzar a nado el ocèano Pacìfico, ignorando Isla Negra. Parra se montò en su aventura antipoètica y se lanzaba con su paracaìda en los momentos màs difíciles, que le produjeron aislamiento y tambièn dividendos.
Leer su poesìa es comprender y detenerse de alguna manera en la Guerra Frìa, aunque Parra no es esencialmente un poeta polìtico por definiciòn, sino un interprete de las dos caras de la moneda, aunque el suele quedarse con ninguna.
Siento que la antipoesìa de Parra no ha gustado ni ha sido comprendida en España. Es un pàlpito, porque no puede ser tan olvidada por el Premio Cervantes, que prestigiarìa la lengua de Don Miguel.
Carmen Balcells si da el paso de incorporar a Parra a su mercado, tendrà a los dos poetas màs significativos y retòricos de Chile y del habla castellana del siglo XX, aunque Parra està vivito y coleando en pleno siglo XXI. Desde luego no podemos olvidar en el balance històrico de la poesìa chilena a Huidobro, la Mistral, De Rokha, Gonzalo Rojas y en secuencia Lihn, Millàn, Hahn, Teillier y una serie de poetas que conforman un perìdo excepcional de nuestra poètica y que serìa alrgo y tedioso de enumerar, con el riesgo ademàs de ser arbitrario.
El V Congreso de la Lengua Española, se realizarà el pròximo año en Valparaìso, Chile, el puerto donde Rubèn Darìo ìngresò a Chile y escribiò Azul. En el marco del evento, se rendirà sendos homenajes a los poetas chilenos que recibieron el Premio Nobel : Gabriela Mistral y Pablo Neruda. Creo debiera ser propicia la ocasiòn para rendir tambièn sendos homenajes a Nicanor Parra y Gonzalo Rojas, como a los poetas mayores vivos de Amèrica latina, ya que el foro hablarà sobre la lengua, cultura en Nuestra Amèrica y el castellano como idioma de integraciòn. Por ejemplo, Ernesto Cardenal, Juan Gelman, Carlos Germàn Belli. El V Congreso se realiza en el marco de la celebraciòn del Bicentenario de Independencia de Españo, paraguas que debiera acoger a estos poetas de nustro subcontinente.
Hoy hablan el castellano màs de 450 millones de personas en el mundo. Todo idioma està vivo por los pueblos que lo hablan, enriquecen, recrean, escriben con creatividad y lo han convertido en su principal identidad y divisa de intercambio cultural. la diàspora en Amèrica latina es rica en expresiòn variada en geografìas y somos un gran continente de exilios e inmigrantes. En este magno evente de la lengua, debiera estar ese universo tan ignorado y que proyecta la lengua por el mundo.
Cien años de Soledad se escribiò en Mèxico, Los detectives salvajes y 2666 en Blanes, aunque tienen su origen en Mèxico y otros paìses, Rayuela en Parìs, El Obsceno Pájaro de la Noche, Barcelona, Los pasos perdidos, El siglo de las luces, Venezuela, Consagraciòn de la primavera, Parìs, Altazor, Parìs, Salamandra, India, etc. etc. Son numerosas las obras y escrtores como el magnìfico Onetti que vivieron su exilio hasta el final de sus dìas escribiendo. No perdamos esta lengua que mezcla las patrias de todos los exilios. La lengua migra con las personas y se instala en una nueva dimensiòn, muchas veces se contamina, otras casi enmudece, se silencia a medias, pero nunca dceja de estar presente en la memoria, porque el abecedario tiene olores, colores, un sabor inconfundible.
Rolando Gabrielli©2009

La mano izquierda del francès


Nicolàs Sarkozy està dispuesto a meterle mano cuanto antes a los Paraìsos Fiscales y desde luego, a Carla Bruni, la Eva de Francia. Hay que transformar, cambiar, modificar, asegurar, proteger la nueva Arquitecura Financiera, ha dicho Sarkozy ante el Grupo de los 20. Otra cosa es con guitarra, podrìa responder la esplèndida Carla Bruni y quizàs es lo que ha querido decirle a su interlocutor en la foto, Barak Obama, que ignora que el anfitriòn francès asegura con la gauche a su Diva. No se le pueden hacer mas concesiones, ni se puede confiar ingenuamente en el libre mercado per se que termina devoràndoselo todo.
Las manos son importantes en la relaciones sociales, hablan con elocuencia cada vez que se mueven y siempre nos dicen algo. Muchas veces se expresan por nosotros y nuestro interlocutor se guìa por esos gestos.
Carla Bruni, en Estrasburgo, donde se reùnen los paìses de la OTAN para acordar màs plomo sobre Afganistàn, tan, tan, tan, pum, pan, abre, extiende su mano, para enseñar algùn edificio, lugar interesante a Obama. En el segundo cuadro ella baja la mano y èl llama a alguien, al parecer, y Sarkozy sonriente, baja su mano en la gabardina de Carla Bruni hasta su bello trasero, donde la posa con singular destreza y discresiòn de sus acompañantes, pero no del profesional y despierto fotògrafo. R.G.

La luz de Kafka


La luz de Kafka
fue la oscuridad
que siempre
lo iluminò.
Rolando Gabrielli©2009

jueves, abril 02, 2009

¿Maradona Vs Maradona?


La històrica derrota de la selecciòn de fùtbol de Argentina ante Bolivia, en La Paz, (6 a 1) ha dado la vuelta al mundo y quienes no gustan de los rìoplatenses se han dado gusto burlàndose del equipo que dirige Diego Armando Maradona. El icono del fùtbol argentino fue parco al final del partido y dijo que el rival jugò mejor.
Maradona habìa sido uno de los defensores de La Paz, Bolivia, como sede oficial para seguir jugando al fùtbol en competencias internacionales, cuando arreciò una campaña para eliminar ese centro deportivo, debido a la altura de 3.600 metros en que se encuentra la capital boliviana.
Cuando uno llega a La Paz, al menos esa fue mi sensaciòn, es que se puede tocar el cielo con las manos y el cuerpo ya no te pertenece, porque se entra en una lentitud propia del sopor que produce la ausencia de oxìgeno. Si uno no hace el doble aterrizaje del aviòn, primero, y segundo, la humanidad corporal en reposo, se està en problemas.
Un equipo de fùtbol debe estar preparado para este cambio de ritmo, porque los jugadores deberàn correr ademàs 90 minutos, ante unos anfitriones que se transforman en gacelas en las alturas.
Bolivia se habìa preparado para un partido de excepciòn, aunque venìa de perder con Colombia dos por cero en Bogotà, cuya capital està solamente a 2.640 metros de altura. Habìa dejado descansando en casa buena parte del equipo para enfrentar en un duelo personal a Argentina, que venìa invicta con Maradona.
Bolivia tiene un notable rècord de triunfos en casa, estimado en alrededor del 90 por ciento, aunque el equipo no vaya a mundiales ni gane trofeos de importancia internacional, es imbatible en La Paz.
El naufragio de la celeste en La Paz se debiò principalmente a la extraordinaria motivaciòn del equipo boliviano, paràlisis de la oncena argentina y sin duda, al factor altura, aunque por verguenza y pundonor, Argentina guardò silencio en Bolivia y aceptò la derrota como un equipo acorralado en un estadio para un sòlo toro. Es un tema que cualquier selecciòn debe tomar en cuenta. De lo contrario la selecciòn de Bolivia jugarìa en otro estadio. La altura es un factor que requiere de un entrenamiento, estrategia y tàctica especial. Hay que enfrentar ese jugador invisible que se presenta durante los 90 minutos y no se cansa. La Paz, Quito, Bogotà y Ciudad de Mèxico, son escenarios temidos por la altura. Lo recomendable es llegar tres semanas antes, pero eso se puede hacer en època de mundiales, no en estas competencias por eliminartorias, ya que no hay tiempo.
En mi primer viaje a Mèxico, años ha, tuve problemas con la altura, aunque era muy joven. Se debiò al exceso de comidas mexicanas, trajìn y al corto tiempo que estuve. En Quito, recuerdo que comencè a caminar por la ciudad y lleguè a la casa de Guayasamìn y de ahì me dirigì al hotel y parti ràpidamente al aeropuerto. Ingresè con el corazòn en la mano. Fue un desorden personal y no lo volverìa a hacer. En Bogotà vivì y he viajado muchas veces, pero siempre hago las cosas normalmente. Cuando uno va del nivel del mar, toda altura se crece.
El fùtbol es un espectàculo masivo, entre otras cosas, porque existe el factor sorpresa. Nunca un partido es igual a otro. Hay equipos que se crecen. Son tantos los factores que intervienen, como la suerte, aunque los equipos con solidez en sus lìneas, tienen mejores resultados casi siempre. Eso hace la diferencia.
Se pierden batallas en cualquier momento. Lo importante es ir al Mundial de Sud Àfrica, y desde luego no estaràn todos. Hay triunfos que quedan para la historia, sin lugar a dudas. Uno de ellos fue el 5 a cero de Colombia contra Argentina. Mucho se habla de ello, cuando se quiere menospreciar el fùtbol argentino, pero la naciòn trasandina tiene una historia respetable a lo largo de la historia futbolìstica. No se puede tapar el sol con la mano.
Es cierto, el fùtbol es una religiòn en Argentina, como en Brasil. Se pierde la vida en la cancha y la naciòn entra en una plegaria entre la rabia y el sollozo. No hay tèrminos medios. La pasiòn del fùtbol se apodera del cuerpo y la razòn del paìs puede quedar desbaratada en una cancha.
Las derrotas suelen adquirir dimensiones de tragedias insalvables. Èsta es una que pesarà en el ànimo de la hinchada, hasta que Argentina vuelva por sus fueros en el pròximo partido. Ese serà el nuevo termòmetro, porque el actual estallò en la paz. Argentina buscarà sacarse el clavo con Colombia, su pròximo rival. Bolivia echarà su suerte con Chile en Santiago de Chile, ya fue derrotada en La Paz por los alumnos del Loco Bielsa.
Se perdiò en la altura pero no con altura, se podrìa decir por lo abultado del escorer. Toda goleada baja la moral. Es una derrota total del ego. La pisquis desciende al sòtano e ingresa en un laberinto parecido a un limbo.
Maradona se vio solo en la banca de la selecciòn. Poco se le mostrò en la pantalla. Pero estaba sin mover un mùsculo. Estoico, disciplinado asimilando la derrota. El viejo gladiador caìa junto a su equipo. Despuès dijo que cada gol lo recibiò como una estocada en el corazòn. Maradona es emotivo, un icono sensible a todo lo que pasa frente a èl y respira. Aùn està en la cima de una montaña que se ha oscurecido un poco, màs bien le ha llegado nubarrones. Veremos què hace el 10 de ahora en adelante para revertir la situaciòn. Faltan juegos vitales, trascendentales y ninguno se volverà a jugar en La Paz.
Rolando Gabrielli©2009

Mi fòbica










Mi fòbica,
no huyas
estamos
en un ascensor,
subiendo,
bajando.
Navegas,
polvo de estrella.
En tu galaxia,
soy tu submarino
amarillo,
sumèrgete.
Rolando Gabrielli©2009

miércoles, abril 01, 2009

Orando frente al mar















Asì, orando frente al mar,
para que el sol siga saliendo,
sin horizonte lengua,
tu rezo, Belleza,
ora, ora, por todos nosotros
que estamos bajo tierra,
sepultados por la ley del embudo,
no incluyas, sòlo eso te pido,
a los malditos bastardos
que intoxicaron el planeta
con la leche de sus tetas
de cortesanas millonarias. RG
... Despuès de todo, la fotografìa se repite como una plegaria a la belleza y poesìa que refleja la modelo alemana Heidi Klum. Ella posa para el libro Russel James, que acaba de salir al mundo editorial, y cuyo tìtulo corresponde al propio autor, un fotògrafo de top model.
Heidi Klum està en la cima y sus largas pìernas ya tienen un precio. Ella las asegurò en 2.5 millones de dòlares. Una manera de seguir caminando con tranquilidad hacia el futuro.
Los desnudos son un arte, tanto en la fotografìa como en la pintura, y màs aùn en la vida real. Son imàgenes para disfrutar la otra cara del planeta arrugado, cojo, manco y tuerto. Ese que nos presenta la realidad.
RG

El Buda de papel




Es la dueña de la obra de papel, escrita, de Gabriel García Màrquez, Isabel Allende, Mario Vargas Llosa y de un centenar de escritores màs o menos famosos, que los que encabezan la triologìa su carpeta de su carpeta de presentaciòn. Hablamos de la editora catalana Carmen Balcells, quien, se dice, inventò el Boom editorial latinoamericano y dirige la empresa màs grande en tamaño y prestigiosa, en el idioma castellano. Aùn frisando los 80 años, montada en su silla de ruedas, viajò a Chile, curzo el charco y la Cordillera de los Andes, para hacer nuevos negocios y con su ojo de lince, fichar futuros clientes. Si bien ya tenìa la representaciòn de Pablo Neruda, digitalizarà toda su biblioteca y espera conectar el acervo de la Fundaciòn Pablo Neruda 24 horas al dìa con Barcelona. El proyecto incluye a Mèxico y desde luego, Santiago de Chile.
No descansa, pero no quiere contar su verdadera historia, ni escribir una biografìa, ni saber nada sobre compromisos literarios sobre sì misma. ¿No serà que le teme a algùn agente literario?
Casi titulè esta nota: La tìa Balcells se confiesa, pero como lo hace a medias, considerè que era demasiado, y preferì lo del Buda, porque es un personaje enigmàtico que guarda muchos secretos y sòlo cuenta la parte cosmètica de la receta de ser como un detective de las letras. Un buscador de palabras, historias, donde nadie pareciera verlas, màs que su propio autor. Aparentemente tiene la capacidad de entrar en una mina de carbòn y salir no sòlo sin machas en sus guantes, sino sacar a la superficie un flamante diamante. Ella lee, lee, reùne pruebas como un agente privado y luego procede a conversar con el autor y a proyectar el negocio.
¿La literatura es mercado o aventura del lenguaje? ¿Sòlo los mamuts, elefantes o hipòtamos respiran en el mercado? ¿La poesìa no forma parte de la ley de la oferta y la demanda?
Entre sus confesiones, dice que el lucro es lo que le anima, "no està programada su empresa para hacer proyectos sin fines de lucro" y menos en el cine.
En su màs reciente entrevista a El Mercurio de Chile, de donde tomamos algunas respuestas y parte de este enfoque, revelò que en Chile le tienen un odio feroz a Isabel Allende, envidia, porque vende muchìsimo y sus tirajes de primera ediciòn son de 125 mil ejemplares. Aunque creo que los escritores deben participar en concursos, dijo, para Isabel Allende eso no era relevante, porque ganaba màs vendiendo su obra. Pero para la Balcells no hay nada como García Màrquez, quien le representa el 32 por ciento de sus ganancias. Es un pura sangre de la literatura mundial. Corre solo y por los palos, aunque muchos comentan que ya està de retirada. Se especula que no escribirà màs. ¿Còmo saberlo? Nadie escribe lo ùltimo hasta que pone la ùltima palabra y no es fin.
Fue secretaria antes de iniciarse en el negocio editorial y en una ocasiòn revelò a Clarìn de Argentina, que su sueño era hacerse rica. Mi obsesiòn, señalò, es tener el suficiente dinero, para no pensar màs en èl. " Siempre he sentido fascinación por el dinero, por el poder que da, la libertad de actuación que te otorga. Cuando he visto cosas que podían incrementar mi economía, me he acercado a ellas.", dijo al diario Clarìn, sin ningùn remordimiento. ¿La conciencia es para los inconscientes?
Ella se soprprende, sin ser rica, como ha dicho, que los Derechos de Autor le hayn permitido vivir como vive. Xavi A Yen le hace una pregunta simple: ¿Siempre quiso ser agente? Y ella responde: "Tengo más vocación de poderosa que de agente literaria. Sucede que, cuando veo pasar a alguien con talento por delante de mí, me faltan sombreros para quitármelos. Pero yo lo que quiero ser de mayor es poderosa de verdad, de esa docena de personas que sientan a los presidentes a su mesas y deciden nuestro futuro sin que nosotros lo sepamos".
Pero Carmen Balcells hizo una hazaña que cambio el mundo editorial y ello tambièn se lo cuenta a Clarìn. Es lo que la convirtiò en este intocable y reverenciado Buda, sin duda. fue su gran movida en el mundo editorial y cambiò las reglas del juego.
—¿Puede explicarnos cómo revolucionó el panorama mundial de la edición?- —"Cambié las reglas del juego, con ayuda del abogado Molas, que fue providencial en mi vida. Creé por primera vez dos elementos nuevos en los contratos: límites geográficos y de tiempo. Antes, las novelas se vendían a un editor para toda la vida y en todo el mundo. Fue un hallazgo que me dio gran seguridad, hoy es el procedimiento habitual en todo el mundo.Imagínese: los herederos de Neruda todavía hoy cobran una cantidad de la que se puede vivir. Con el sistema anterior, Neruda habría cobrado una sola vez por cada uno de sus libros."
La verdad es que Carmen Balcells me recuerda a mi abuela catalana, Enrica Serra i Mirò, por su caràcter, temple, pelo, mirada, agallas y toda la historia mediterrànea que sale por sus ojos y conversa su lengua catalana. llevan la aventura y el coraje en la piel. A los catalanes les llaman los judìos de Europa. No lo sè. Lo he escuchado varias veces. Pero en un mudo donde los libros tenìan pantalones de hombre, e ta mujer se la ha jugado con el pie en el acelerador. A su manera, cantaba Frank Sinatra.
Y Clarìn sigue preguntando:
¿Cómo consiguió que los editores aceptaran sus nuevas reglas?- "—Cuando tienes un autor como Gabriel García Márquez, puedes montar un partido político, instituir una religión u organizar una revolución. Yo opté por esto último. Pero no se crea que fue fácil: me atacaron por todos lados. Me consta que en una reunión en la sede del gremio de editores, se dijo textualmente: "Hay que acabar con esta señora". En esa reunión, se plantearon hacerme el boicot, es decir, que todas las editoriales de España dejaran de tratar conmigo. Tengo entendido que uno de esos editores salió en mi defensa: José Manuel Lara."
Y yo pregunto finalmente, ¿còmo le escapò a Carmen Balcells, el autor estrella de Blanes, Roberto Bolaño, nacido en Chile, residenciado en Mèxico hasta la mèdula, y convertido en polvo en el Mar Mediterràneo?
Estaba ahì a unos cuantos metros, en la mismìsima cataluña, haciendo señas de ahogado, peleando contra el mundo, ignorado por los del Boom, a excepciòn de Vargas Llosa, y escribiendo la otra cara de la moneda literaria en habla castellana.
Cosas veredes, Sancho...
Rolando Gabrielli©2009

martes, marzo 31, 2009

Hey


Hey,
tu espalda no tiene
principio ni fin,
es una puerta
que abre los sentidos
y deja el aire respirando.
¿Què habrà, me digo,
al abrir la puerta?
Rolando Gabrielli©2009

lunes, marzo 30, 2009

El holacausto de papel






Madoff
se declara culpable,
la inocencia pobre
como una rata
sube al estrado,
le abraza, llora
desconsoladamente,
aplaude con humildad
en las alcantarillas de Nueva York.
La ciudad entera
se prepara para un concierto
de beneficencia.
El alcalde enciende
la primera vela
en Manhattan
en recuerdo de los millones
de vìctimas,
se ilumina la ciudad.
Un niño
construye una piràmide
de papel.
Mañana saldrà en una portada
del New York Time.
Rolando Gabrielli©2009

La palabra



La palabra
es un misterio,
se reescribe
al revès
o al derecho,
siempre es la misma.
Rolando Gabrielli©2009

domingo, marzo 29, 2009

Panamà Gráfico 2009

























































El Museo de Arte Contemporàneo y La Asociaciòn Panamà Gráfico, estàn mostrando desde el pasado 24 de marzo, el trabajo de màs de 50 diseñadores vanguardistas jòvenes de Panamà, Centroamèrica y del Caribe. El centenar de proyectos gràficos se exihiben en cuatro salas hasta el 26 de abril pròximo, bajo el tìtulo: Panamà Gràfico 2009.
Panamà Gràfico muestra, en una de sus salas, el Cartel Social, arte que cuestiona la vida cotidiana, el presente, las relaciones y los problemas vigentes en toda sociedad. Es un mensaje para reflexionar.
La Sala principal exhibe afiches, identidades visuales, series gràficas, amterial editorial, empaque, gràfica en movimiento y proyectos gràficos experimentales. La Sala dedicada a Centroamèrica y el caribe incluye a unos 20 artistas de Cuba, Repùblica Dominicana, Puerto Rico, El Salvador, Costa Rica, Guatemala y Panamà.